Hướng dẫn đầy đủ về cách làm truyện tranh AI | 7 bước từ lập kế hoạch đến xuất bản miễn phí

Điểm mấu chốt của bài viết này AI manga là phương pháp sản xuất sử dụng AI để đảm nhận quá trình vẽ. Ngay cả khi bạn chưa bao giờ cầm bút trên tay, bạn có thể tạo bất cứ thứ gì từ 4 khung hình cho đến các tác phẩm đầy màu sắc. Quá trình này gồm 7 bước: lập kế hoạch → tên → thiết lập ký tự → vẽ → bố cục bảng → hoàn thiện → xuất bản. Rào cản lớn nhất là vấn đề nhất quán “khuôn mặt nhân vật thay đổi trong từng khung hình” và cách khắc phục vấn đề này quyết định chất lượng. Nếu muốn bắt đầu miễn phí, bạn có thể sử dụng các công cụ hỗ trợ tên miễn phí và tạo hình ảnh giống Nano Banana, còn nếu muốn nghiêm túc với nó, bạn có thể sử dụng các phiên bản manga hoàn chỉnh như Dashtoon hoặc Anifusion.

Hộp thông tin Ban biên tập

Miễn phí ~ khoảng ¥1.400 mỗi tháng (công cụ chuyên dụng cho manga)

Có (Nano Banana, Comic-Copilot, FramePlanner, v.v. có thể bắt đầu từ ¥0)

Tùy thuộc vào công cụ △～◎ (Anifusion/Comic-Copilot là tiếng Nhật ◎)

Hệ thống tạo hình ảnh có sẵn (Gemini, v.v.). Loại manga chuyên dụng chủ yếu là giao diện người dùng web

Xử lý đám mây là cơ sở. Cần kiểm tra các điều khoản và điều kiện của từng dịch vụ trước khi sử dụng cho mục đích thương mại.

Các điều kiện khác nhau tùy theo công cụ (vui lòng kiểm tra quyền đối với dữ liệu học tập và tài liệu đầu ra)

Loại Stable Diffusion có thể được thực thi cục bộ, các loại khác dựa trên đám mây

Xác nhận lần cuối: Ngày 1 tháng 8 năm 2026 bởi ban biên tập

Cách tạo ra một bộ truyện tranh AI không còn được quyết định bởi việc bạn có thể vẽ hay không.

Ngay cả khi bạn không thể vẽ được một bức tranh nào, bạn vẫn có thể tạo ra manga. Đây là thực tế của năm 2026. Kể từ khi công cụ tạo hình ảnh ``Nano Banana Pro'' của Gemini được phát hành, số lượng truyện tranh AI do các cá nhân sản xuất hàng loạt đã đột ngột tăng lên trên SNS. Các nhà sáng tạo Nhật Bản đã được các nhà tiếp thị AI toàn cầu hỏi trực tiếp về quy trình sản xuất và hỏi: "Bạn tạo ra nó bằng cách nào?"

Tuy nhiên, không thể tạo ra kiệt tác chỉ bằng một nút nhấn. Lúc đầu, ở hầu hết đầu ra, khuôn mặt của các nhân vật bị biến dạng, các khung hình không kết nối và không thể đọc được. Chính quy trình chứ không phải tài năng mới tạo nên sự khác biệt.

Trong hướng dẫn này, chúng tôi chia quy trình từ lập kế hoạch đến xuất bản thành bảy bước. Quy trình nào nên giao cho AI và quy trình nào nên giao cho con người? Tôi có thể tạo miễn phí bao nhiêu và chi phí là bao nhiêu? Chúng tôi sẽ đề cập đến các mẹo về cách khớp khuôn mặt của nhân vật trong mọi khung hình và những cạm bẫy khi sử dụng cho mục đích thương mại.

Manga AI là gì?

Manga AI là manga được sản xuất bằng cách giao phó một số hoặc toàn bộ việc sáng tạo, vẽ và hoàn thiện câu chuyện cho AI sáng tạo.

Sản xuất manga truyền thống rất khó khăn. Quá trình này diễn ra như "Tên → Bản nháp → Viết tay → Giai điệu → Hoàn thiện" và chỉ riêng việc vẽ sẽ chiếm một lượng lớn thời gian. Manga AI thay thế hoàn toàn quá trình vẽ này bằng AI tạo hình ảnh. Bằng cách nhờ LLM (một mô hình ngôn ngữ quy mô lớn tạo câu dựa trên hướng dẫn của AI) soạn thảo kịch bản và tên, quá trình từ lập kế hoạch đến hoàn thành có thể được rút gọn trong vài giờ.

Đừng hiểu lầm tôi ở đây. Manga AI không phải là “hoàn toàn tự động” mà là “phân công lao động”.

Con người chịu trách nhiệm về ý tưởng cốt lõi và quyết định cuối cùng, trong khi việc sản xuất và vẽ hàng loạt được giao cho AI. Nếu bạn vẽ đường này không chính xác, tác phẩm của bạn có thể được sản xuất hàng loạt nhưng sẽ không lay động được trái tim của bất kỳ ai.

Những người không biết vẽ có thể thực sự tạo ra truyện tranh AI không?

Tôi có thể làm được. Tuy nhiên, “Tôi không thể vẽ” và “Tôi không thể sáng tạo” là hai việc khác nhau.

Tinh thần nghệ thuật không còn cần thiết nữa. Thay vào đó, truyện tranh AI đòi hỏi những kỹ năng khác. Khả năng diễn đạt bằng lời những gì bạn muốn truyền đạt. Khả năng xây dựng lời nhắc (hướng dẫn về AI). Và tôi có con mắt loại bỏ những đầu ra bị hỏng và chỉ chọn những gì có thể sử dụng được. Tại Asuka Design Lab, cốt lõi của quá trình sản xuất là ''làm thế nào để biến một ý tưởng mơ hồ trong đầu bạn thành một bộ truyện tranh cụ thể''.

Trên thực tế, có một video hướng dẫn cách người mới bắt đầu có thể tạo truyện tranh 4 khung đạt chất lượng chuyên nghiệp bằng cách sử dụng Nano Banana, trong trường hợp không có kỹ năng vẽ.

Nói cách khác, rào cản gia nhập đã chuyển từ “khả năng vẽ” sang “khả năng lập kế hoạch và chỉnh sửa”. Người nào làm chủ tốt điều này sẽ giành chiến thắng.

Tôi cũng muốn đọc nó

TypingMind là gì? Giá và các tùy chọn lựa chọn bắt đầu từ $39 (phiên bản 2026)

TypingMind là màn hình trò chuyện một lần, nơi bạn có thể sử dụng nhiều AI bằng khóa API của riêng mình. Chúng tôi đã sắp xếp các nội dung của Tiêu chuẩn $39, Mở rộng $79 và Cao cấp $99, phiên bản Nhóm bắt đầu từ $83 mỗi tháng, nơi lưu dữ liệu và mức độ bạn có thể sử dụng miễn phí bằng cách sử dụng thông tin chính thức kể từ tháng 8 năm 2026.

Ngày 7 tháng 8 năm 2026

14 bài toán và giải pháp triển khai AI trong các công ty xây dựng và ngành xây dựng

Phải mất nửa ngày để tạo ước tính và bạn có thể thu thập 20 báo cáo hàng ngày. Chúng tôi đã sắp xếp 14 vấn đề gặp phải khi giới thiệu AI trong ngành xây dựng dưới dạng Hỏi đáp. Hầu hết các nguyên nhân không nằm ở hiệu suất của AI mà nằm ở cách nó được phân phối. Nó bao gồm bản tóm tắt chi tiết về báo cáo hàng ngày, cách bắt đầu sau một tuần, chi phí khoảng 3.000 yên Nhật mỗi tháng và những điểm cần lưu ý về trợ cấp.

Ngày 7 tháng 8 năm 2026

Quy trình sản xuất tổng thể (7 bước)

Quá trình sản xuất manga AI có thể được chia thành bảy bước.

Bảng dưới đây tóm tắt “những gì cần giao phó cho AI và những công cụ nào cần sử dụng” ở mỗi bước. Nếu bạn ghi nhớ bức tranh tổng thể trước khi tiến hành các bước riêng lẻ, bạn sẽ không bị lạc lối.

Quy trình này cũng phù hợp với khung tự động hóa của ``Lập kế hoạch/Viết kịch bản (LLM) → Vẽ (AI tạo hình ảnh)'' do Beyond AI tổ chức.

Nếu bạn bỏ qua một bước, chất lượng sẽ giảm xuống. Đặc biệt, nếu bỏ qua bước 2 và 3 thì mọi quy trình tiếp theo sẽ bị gián đoạn.

Gemini là trợ lý AI tương tác do Google cung cấp và là chatbot AI hỗ trợ trả lời câu hỏi, viết câu, tóm tắt và tạo ý tưởng dưới dạng trò chuyện. Nó có thể đọc nội dung không chỉ từ văn bản mà còn từ hình ảnh và tệp, đồng thời có thể được sử dụng để sắp xếp các điểm chính của tài liệu, văn bản email nháp, cách diễn đạt lại cụm từ, v.v. Nó cũng hỗ trợ các câu trả lời dựa trên thông tin tìm kiếm của Google và tích hợp với các dịch vụ của Google như Gmail, Google Docs và Google Drive. Đối với các cá nhân và nhóm thường làm việc hoặc học tập trong môi trường Google, ưu điểm là dễ dàng thực hiện từ nghiên cứu đến sáng tạo trong cùng một quy trình.

BƯỚC 1: Lập kế hoạch - Manga sẽ truyền tải điều gì?

Điều đầu tiên cần quyết định là “chủ đề” và “khán giả”. Nếu điều này mơ hồ thì dù bức ảnh có đẹp đến đâu cũng không thể bám dính.

Phương pháp được đề xuất là để AI đụng tường mà không đột ngột viết truyện. “Tôi muốn làm một bộ truyện tranh 4 khung giới thiệu những thứ tôi mới mua mà tôi thấy vui trên SNS” và để họ lắng nghe tình huống cũng như các nhân vật. Asuka Design Lab cũng bắt đầu sản xuất từ ​​`` BƯỚC 1 này, nơi chúng tôi yêu cầu AI lắng nghe ý tưởng của chúng tôi.''

Các yêu cầu tối thiểu cho việc lập kế hoạch như sau:

• Ai cần giải quyết (đối tượng mục tiêu)
• Nội dung cần truyền tải (1 tác phẩm, 1 thông điệp)
• Định dạng nào (4 khung hình/webtoon đọc dọc/truyện ngắn)
• Nơi xuất bản (X / Instagram / trang web công ty)

Đối với mục đích giới thiệu dịch vụ và tiếp thị, sẽ rất hiệu quả nếu để AI đọc tài liệu sản phẩm mà bạn muốn truyền tải và tạo ra ý chính của manga. Phương pháp tạo truyện tranh giới thiệu bằng cách tải tài liệu dịch vụ vào Gemini đã được trình diễn.

Nếu mất 10 phút để điền thông tin này thì phần còn lại của quá trình sẽ dễ dàng hơn trong vài giờ.

BƯỚC 2: Tạo tên và chữ viết bằng AI

Sau khi kế hoạch được hoàn thành, hãy tạo một cái tên. Tên là bản thiết kế cho bố cục và đường nét của bảng điều khiển. 90% sự thú vị của manga được quyết định ở đây.

Khi tôi nói với LLM, ``Hãy viết một cấu trúc bốn bảng, ghi nhớ phần mở đầu, phát triển, phát triển và kết luận, đồng thời viết các dòng và nét vẽ cho mỗi bảng'', họ sẽ cho bạn một điểm khởi đầu. Comic-Copilot, một công cụ miễn phí chuyên hỗ trợ tên tiếng Nhật, có thể hỗ trợ bạn trong bối cảnh manga, từ tư vấn câu chuyện đến điều chỉnh hội thoại.

Tuy nhiên, sự hoàn hảo không thể đạt được chỉ trong một lần. Đọc to cấu trúc và cắt bỏ những khung hình chậm. Điều mà manga AI có xu hướng làm là làm quá tải cuộc đối thoại với quá nhiều thông tin. Bám sát một tin nhắn trên mỗi khung hình.

Đầu ra của giai đoạn tên này sẽ trở thành vật liệu gợi ý trong quá trình vẽ tiếp theo. Vì vậy, đừng quên ghi lại nội dung của từng khung hình (ai, ở đâu, đang làm gì).

BƯỚC 3: Xác định cài đặt ký tự

Yếu tố then chốt quyết định chất lượng của manga AI chính là thiết lập nhân vật.

Đầu tiên, ngoại hình của nhân vật chính được tạo và cố định dưới dạng một "hình ảnh cài đặt" duy nhất. Chỉ định kiểu tóc, màu tóc, quần áo, kiểu cơ thể và phong cách vẽ bằng cách sử dụng các lời nhắc chi tiết và xoay vòng cho đến khi bạn tìm ra kiểu mà bạn hài lòng. Beyond AI trích dẫn sức mạnh của AI tạo hình ảnh là có thể chỉ định mọi thứ, từ kiểu tóc, quần áo và nét mặt cho đến các phong cách vẽ cụ thể.

Khi bạn đã tạo xong một hình ảnh này, hãy lưu nó làm "hình ảnh tham khảo". Tất cả các khung hình tiếp theo sẽ được tạo dựa trên điều này.

Quyết định trước tính cách và giọng điệu của bạn thông qua tin nhắn. Khi đó, thế hệ đối thoại sẽ không bị mờ nhạt. Nếu chỉ quyết định hình thức mà bỏ qua nội dung, cách diễn đạt sẽ thay đổi theo từng ô, tạo cảm giác thiếu thống nhất.

Làm thế nào để bạn giữ cho nhân vật của mình nhất quán?

Đây là điểm thất bại thường gặp nhất trong manga AI. Khi khung hình thay đổi, khuôn mặt sẽ trở thành một người khác. Ngay cả khi bạn chịu khó viết một cái tên hay, điều này sẽ khiến bạn trông giống như một kẻ nghiệp dư.

Có ba giải pháp chính.

1. Sử dụng chức năng hình ảnh tham chiếu (tham chiếu) - Tải hình ảnh cài đặt được tạo ở BƯỚC 3 mỗi lần và sửa nó thành “người này”
2. Chọn công cụ có tính nhất quán về nhân vật mạnh mẽ — Dashtoon được đánh giá là mạnh nhất về tính nhất quán về nhân vật và phù hợp với webtoon
3. Tận dụng những hạt giống và khả năng học tập giống nhau — Một số công cụ có thể đào tạo các nhân vật cụ thể và giữ cho khuôn mặt của họ giống nhau trên các trang.

Câu chuyện càng dài thì vấn đề này càng trở nên nghiêm trọng. Tác giả truyện tranh Jenova bán ''sự nhất quán của các nhân vật trên 200 trang'' và nếu bạn đang tìm một câu chuyện dài, bạn nên lựa chọn dựa trên sự hiện diện hay vắng mặt của những đặc điểm đặc biệt này.

Mặt khác, nếu là truyện 4 khung hoặc một tập thì chỉ cần chức năng hình ảnh tham chiếu là đủ. Thực tế là có thể thay đổi mức độ của các biện pháp tùy theo độ dài của công việc.

BƯỚC 4: Vẽ - Vẽ khung bằng AI tạo hình ảnh

Tại thời điểm này, cuối cùng tôi cũng lấy được “bức tranh” ra. Kết hợp từng hướng dẫn khung của tên với hình ảnh cài đặt của BƯỚC 3 và tạo từng khung một.

``Nano Banana Pro'' của Gemini đã trở thành chủ đề nóng vào năm 2026. Độ trung thực với lời nhắc và chất lượng tăng lên, gây ra sự bùng nổ truyện tranh AI. Mặt khác, Midjourney là tiêu chuẩn cho bản vẽ có độ phân giải cao cho mục đích chung và Stable Diffusion là tiêu chuẩn cho tùy chỉnh cục bộ. Điều này phù hợp với thỏa thuận Beyond AI.

Bí quyết để vẽ là không mong đợi tỷ lệ đánh bóng trung bình. 4 đến 8 mảnh được tạo trên mỗi khung và chỉ có thể sử dụng 1 đến 2 mảnh. Số tiền được tính toán dựa trên tiền đề đó. Vứt bỏ bàn tay gãy và nét mặt mà không hề hối tiếc.

Như được trình bày trong bảng, việc bắt đầu với loại Nano Banana là an toàn.

Như tính năng đặc biệt trên các công cụ phản hồi truy vấn AI, việc lựa chọn công cụ dành riêng cho ứng dụng sẽ quyết định kết quả, điều này cũng tương tự đối với manga AI. Chọn một trong đó phù hợp với mục đích của bạn.

Midjourney là một công cụ tạo hình ảnh AI có thể tạo ra hình ảnh có độ phân giải cao từ các câu ngắn và hình ảnh tham chiếu đến phong cách nhiếp ảnh, hình minh họa và nghệ thuật ý tưởng. Ngoài khả năng nhập liệu nhanh chóng, các tham chiếu kiểu dáng dựa trên hình ảnh, bảng tâm trạng và cài đặt cá nhân hóa giúp bạn dễ dàng tái tạo các thiết kế phù hợp với thương hiệu hoặc dự án của mình. Sau khi tạo, bạn có thể tạo các biến thể, nâng cấp, thu nhỏ và chỉnh sửa một phần bằng trình chỉnh sửa trực tuyến, cho phép bạn tiến hành từ bản nháp thô đến sản phẩm cuối cùng trong cùng một môi trường. Nó phù hợp cho những người sáng tạo và người lập kế hoạch muốn xem xét một số lượng lớn các ý tưởng hình ảnh chất lượng cao trong một khoảng thời gian ngắn, chẳng hạn như cho quảng cáo, SNS, trò chơi, sản xuất video, v.v.

BƯỚC 5: Phân chia khung, ô lời thoại và chèn hội thoại

Khi tôi có tất cả các bức ảnh, tôi ghép chúng lại thành định dạng manga. Đây là quá trình sắp xếp các bảng, đặt ô lời thoại và viết dòng.

``FramePlanner'' miễn phí có thể được sử dụng để thiết kế bố cục khung và Tạp chí ReviewAI đề xuất một cấu hình có thể kết hợp với Comic-Copilot ở giai đoạn tạo ý tưởng. Với Anifusion, một bộ truyện tranh hoàn chỉnh, bạn có thể điều khiển việc phân chia bảng điều khiển, bong bóng lời thoại và kiểm soát tư thế, tất cả trong một giao diện người dùng.

Nếu là định dạng webtoon có thể đọc theo chiều dọc, các bảng sẽ được xếp chồng lên nhau theo chiều dọc và thiết kế sẽ được chuyển sang kiểu cuộn. Cú pháp của hướng khác với cách đọc theo chiều ngang.

Hướng của mắt được xác định bởi vị trí của ô hội thoại. Sắp xếp nó sao cho nó chảy từ trên cùng bên phải xuống dưới cùng bên trái (kiểu Nhật). Nếu việc này được thực hiện một cách cẩu thả, tác phẩm sẽ khó đọc ngay cả khi hình ảnh minh họa đẹp.

BƯỚC 6: Hoàn thiện - tông màu, hiệu ứng, văn bản

Quá trình hoàn thiện đưa sản phẩm hoàn thiện lên một tầm cao mới. Đây là quá trình thêm các dòng hiệu ứng, dòng tập trung, âm sắc và từ tượng thanh.

Dashtoon và ComicsMaker.ai, là những bộ truyện tranh hoàn chỉnh, có thể xử lý mọi thứ từ vẽ đến bong bóng lời thoại và hoàn thiện chỉ trong một lần dừng. Nếu bạn tạo nó chỉ bằng cách tạo hình ảnh, hãy thêm văn bản và hiệu ứng sau bằng cách sử dụng công cụ thiết kế đa năng như Canva.

Điều có hiệu quả để hoàn thiện là ``trừ'. Nếu bạn sử dụng quá nhiều hiệu ứng, màn hình sẽ trở nên ồn ào. Chỉ thêm các đường bão hòa vào các khung quan trọng và giữ phần còn lại đơn giản. Độ sắc nét làm cho nó dễ đọc hơn.

Lựa chọn phông chữ cũng rất hiệu quả. Cuộc đối thoại rất dễ đọc theo phong cách Gothic và những tiếng hét dày đặc và có sức ảnh hưởng.

BƯỚC 7: Xuất/Xuất bản

Cuối cùng, viết nó ra và xuất bản nó. Điều quan trọng là định dạng và chất lượng hình ảnh phải phù hợp với nền tảng.

• X (Twitter cũ): 4 ảnh hoặc 1 ảnh dọc
• Instagram: hình vuông hoặc băng chuyền
• Trang web/blog công ty: Đọc dọc cũng được

Hình ảnh dễ bị suy giảm do nén. Xuất ở độ phân giải cao trước khi đăng lên mạng xã hội để tránh bị nén quá mức.

Xuất bản không phải là kết thúc. Tôi sẽ xem xét phản ứng và phản ánh nó trong việc lập kế hoạch cho công việc tiếp theo của mình. Vì chi phí sản xuất mỗi manga AI thấp nên điểm mạnh của manga AI là bạn có thể sản xuất số lượng lớn và tìm được tác phẩm ăn khách. Nghe có vẻ khiêm tốn nhưng đây là điểm khác biệt cốt yếu so với manga thông thường.

So sánh các công cụ chính

Các công cụ manga AI được chia thành ``loại manga hoàn chỉnh'' và ``loại kết hợp công cụ phụ trợ + tạo hình ảnh.''

Bảng dưới đây sắp xếp các công cụ chính được đề cập trong nghiên cứu theo mục đích. Giá là gần đúng dựa trên thông tin có sẵn công khai và được xác nhận lần cuối vào ngày 28-06-2026.

Vấn đề rất đơn giản. Người mới bắt đầu có thể tạo bố cục bằng cách sử dụng "Comic-Copilot + FramePlanner (cả hai đều miễn phí)" và vẽ hình minh họa bằng Nano Banana. Hiệu suất chi phí của sự kết hợp này là vô song và tôi sẽ không bao giờ loại bỏ nó từ đây.

Người dùng có kinh nghiệm thường sử dụng kết hợp các công cụ tạo hình ảnh và các công cụ phụ trợ để sản xuất linh hoạt hơn.

Bạn muốn bắt đầu miễn phí?

Hoàn toàn có thể hoàn thành một bộ truyện tranh AI hoàn toàn miễn phí.

Cấu hình tối thiểu trông như thế này. Tên và kịch bản là Comic-Copilot (miễn phí), bố cục bảng điều khiển là FramePlanner (miễn phí) và hình minh họa không có Nano Banana. Phiên bản miễn phí của Canva đủ để thêm văn bản cuối cùng.

Nghiên cứu cũng đề xuất lộ trình sau cho người mới bắt đầu: ``Giai đoạn tạo ý tưởng/đặt tên → Comic-Copilot (hoàn toàn miễn phí) + FramePlanner (hoàn toàn miễn phí)''.

Các hạn chế của bậc miễn phí chủ yếu là số lần nó có thể được tạo và liệu nó có thể được sử dụng cho mục đích thương mại hay không. Nếu bạn chỉ tìm kiếm sở thích hoặc thử sức, bạn có thể hoàn thành cuộc đua miễn phí. Nếu bạn đang muốn kiếm tiền, bạn nên chuyển sang một kế hoạch nêu rõ mục đích sử dụng thương mại càng sớm càng tốt.

Tương tự như cách chọn công cụ chăm sóc khách hàng AI, nguyên tắc vàng cho hoạt động solo là dùng thử miễn phí và xem nó có hoạt động hay không trước khi tính phí.

Nó có giá bao nhiêu?

Ngay cả khi bạn sử dụng nó một cách nghiêm túc, bạn vẫn có thể sử dụng phiên bản manga hoàn chỉnh với giá chỉ 1.400 yên Nhật mỗi tháng. Ngay cả khi bạn nhìn vào giới hạn trên, bạn có thể làm được khá nhiều việc với khoảng 3.600 Yên mỗi tháng.

Dưới đây là giá công bố bạn có thể kiểm tra. Anifusion miễn phí (100 tín dụng/tháng), Creator 1.400 yên Nhật/tháng (2.000 tín dụng), Pro 3.600 yên Nhật/tháng (10.000 tín dụng, với quyền truy cập ưu tiên vào các mẫu mới nhất). Bạn có thể bắt đầu với gói Cơ bản miễn phí của Dashtoon (tạo tối đa 100 hình ảnh/ngày và học 1 ký tự/ngày). Mặc dù có các gói trả phí nhưng Dashtoon không có bảng giá rõ ràng trên trang công khai và giá cả rất linh hoạt. Việc kiểm tra số tiền phí chính thức trước khi đăng ký là an toàn.

Các hệ thống tạo hình ảnh (chẳng hạn như Gemini) có thể yêu cầu đăng ký riêng nhưng nhiều hệ thống trong số đó cho phép bạn bắt đầu với cấp độ miễn phí.

Thành thật mà nói, nếu bạn có thể mua được một bộ manga hoàn chỉnh với giá khoảng 1.400 Yên một tháng thì quá rẻ. So với chi phí để thuê một tác phẩm manga bên ngoài, nó khác rất nhiều.

Bản quyền/sử dụng thương mại có được không?

Đây là một vấn đề cần được xử lý hết sức thận trọng. Các kết luận liên quan đến bản quyền và việc sử dụng thương mại manga AI khác nhau tùy thuộc vào công cụ và cách chúng được sử dụng. Không có câu trả lời đúng cho tất cả mọi người.

Có hai điểm cần ghi nhớ. Đây là các quyền đối với dữ liệu học tập và các điều khoản sử dụng kết quả đầu ra. Vì việc sử dụng sản phẩm vì mục đích thương mại và quyền sở hữu các quyền khác nhau tùy thuộc vào dịch vụ nên hãy nhớ kiểm tra điều khoản sử dụng của từng công cụ trước khi kiếm tiền. Lý do tại sao nhiều bài viết giải thích kêu gọi bạn kiểm tra bản quyền như một phần của quy trình là vì đây là điểm nóng của rắc rối.

Các biện pháp tránh rủi ro thực tế như sau.

• Không sử dụng kết quả gần giống với nhân vật/người thật hiện có.
• Chọn một kế hoạch/công cụ nêu rõ rằng việc sử dụng thương mại là được.
• Nhanh chóng kiểm tra xem có hình ảnh tương tự trước khi xuất bản không

Quyết định pháp lý cuối cùng là lĩnh vực của các chuyên gia. Giả sử rằng vẫn còn những vùng xám, thì việc vận hành thận trọng hơn đối với các dự án thương mại là điều khôn ngoan.

Những lỗi thường gặp và cách giải quyết

Những điểm mà manga AI vấp ngã nhìn chung đã được xác định.

Vấn đề thường gặp nhất là khuôn mặt của nhân vật bị xẹp xuống (vấn đề về tính nhất quán). Điều này có thể được khắc phục bằng cách sử dụng chức năng hình ảnh tham chiếu và các công cụ chuyên dụng (được mô tả ở trên). Vấn đề phổ biến tiếp theo là “quá nhiều dòng”. Nếu bạn dán một thông báo trên mỗi khung hình, vấn đề sẽ được giải quyết.

Một cạm bẫy bất ngờ là mô hình “chỉ có hình thì đẹp mà câu chuyện thì trống rỗng”. Mặc dù việc vẽ đã trở nên dễ dàng hơn với AI nhưng việc thiếu quy hoạch và đặt tên vẫn trở nên rõ ràng. Đó là lý do tại sao chúng ta dành thời gian cho BƯỚC 1 và 2.

90% thất bại là do bỏ qua các bước. Ngược lại, hầu hết chúng có thể tránh được nếu bạn làm theo bảy bước theo thứ tự.

Ban biên tập Phán quyết

Vào năm 2026, manga AI sẽ hoàn toàn bước vào “giai đoạn đáng làm”. Với việc phát hành Nano Banana Pro, chất lượng các bức vẽ đã được cải thiện một bậc và những người đã bỏ cuộc vì không thể vẽ đã có thể tham gia trò chơi ngay lập tức. Đây là một sự thay đổi chưa từng có.

Tuy nhiên, theo quan điểm của ban biên tập, điều chúng tôi không muốn bạn hiểu lầm là ``các công cụ không tạo ra tác phẩm.'' AI chỉ đảm nhận quá trình vẽ và con người giờ đây chịu trách nhiệm lập kế hoạch, bố cục và đưa ra các quyết định chỉnh sửa. Trên thực tế, tất cả những người sáng tạo thành công đều dành nhiều thời gian nhất để lên kế hoạch và đặt tên cho tác phẩm của mình.

Việc lựa chọn công cụ sẽ phụ thuộc vào mục đích của bạn. Đối với sở thích và chủ đề SNS, Comic-Copilot + FramePlanner + Nano Banana miễn phí là đủ. Nếu bạn muốn kiếm tiền bằng các bộ phim dài tập hoặc webtoon, Dashtoon là lựa chọn yêu thích của bạn vì tính nhất quán về nhân vật mạnh mẽ của nó. Đối với mục đích kinh doanh như giới thiệu dịch vụ, hệ thống Gemini thực hiện nhanh chóng.

Thành thật mà nói, nếu bạn có thể bắt đầu với 1.400 yên Nhật một tháng và có được chất lượng như vậy thì thật khó để tìm ra lý do để không làm điều đó. Đây là một thế giới mà người nào có thể tạo ra các con số cho đến khi trúng đích sẽ chiến thắng.

Đánh giá biên tập

Đây là đánh giá trung thực dựa trên thông tin và nghiên cứu được công bố rộng rãi.

Điểm quan trọng: chi phí sản xuất cực kỳ thấp. Thời gian và chi phí cho mỗi cuốn sách giờ đây chỉ bằng một phần nhỏ so với trước đây và chu trình PDCA có thể được hoàn thành ở tốc độ cao. Việc có một lộ trình cho phép bạn hoàn thành cuộc đua miễn phí cũng rất hiệu quả.

Thành thật mà nói, nó không tốt - tính nhất quán của nhân vật vẫn chưa hoàn hảo ngay cả trong năm 2026. Câu chuyện càng dài thì càng có nguy cơ sụp đổ. Ranh giới giữa bản quyền và mục đích sử dụng thương mại khác nhau tùy thuộc vào công cụ và chi phí kiểm tra khi kiếm tiền khá cao.

Nhìn chung, chỉ vì rào cản gia nhập đã chuyển từ khả năng vẽ sang khả năng lập kế hoạch không có nghĩa là việc tạo ra những kiệt tác là dễ dàng. Tuy nhiên, tình huống đã được đặt ra là “nếu bạn cử động đôi tay, nó sẽ trở thành một tác phẩm nghệ thuật”. Bạn thậm chí có thể chiến đấu một mình nếu bạn chỉ rèn luyện khả năng sáng suốt của mình và bỏ qua những kết quả tinh tế.

Xem các so sánh/lựa chọn thay thế liên quan

Việc chọn công cụ vẽ truyện tranh AI sẽ nhanh chóng nếu bạn bắt đầu bằng cách so sánh các AI tạo hình ảnh. Tôi đã biên soạn một danh sách các bài viết liên quan mà bạn có thể muốn đọc.

• So sánh Leonardo AI và chữ tượng hình
• Hướng dẫn đầy đủ về chữ tượng hình
• Hướng dẫn đầy đủ về Nano Banana Pro
• Hãy tưởng tượng hướng dẫn đầy đủ về AI
• Chi tiết giữa hành trình
• Chi tiết Stable Diffusion
• chi tiết Gemini

Thông tin chi tiết về từng công cụ có thể được tìm thấy trên mỗi trang /tool/. Nếu bạn gặp khó khăn khi so sánh, nguyên tắc vàng là hãy thử cái có bậc miễn phí trước.

Stable Diffusion là mô hình tạo hình ảnh AI có thể tạo hình ảnh từ hướng dẫn văn bản hoặc chỉnh sửa hình ảnh hiện có. Ngoài việc tạo hình ảnh bằng lời nhắc, nó còn hỗ trợ img2img, tạo hình ảnh từ hình ảnh, chỉnh sửa một phần và điều chỉnh kiểu bằng mô hình và LoRA. Nếu bạn cài đặt nó trong môi trường cục bộ của mình, bạn có thể tạo trong khi kiểm soát chi tiết cài đặt tạo và quy trình làm việc. Nó phù hợp cho các nhà thiết kế muốn tạo môi trường sản xuất của riêng họ, người sáng tạo minh họa và người dùng nâng cao muốn thử nghiệm sâu sắc về việc tạo hình ảnh AI.

Các câu hỏi thường gặp (FAQ)

H. Tôi có thể tạo truyện tranh AI ngay cả khi tôi không thể vẽ được không?

Tôi có thể làm được. Khả năng vẽ không còn cần thiết nữa. Thay vào đó, bạn sẽ cần các kỹ năng lập kế hoạch (những gì cần truyền đạt), kỹ năng prompt (hướng dẫn cho AI) và con mắt phân loại các đầu ra bị lỗi. Các bước dành cho người mới bắt đầu hoàn thành 4 khung hình bằng Nano Banana cũng có sẵn.

Q. Tôi có thể tạo một cái hoàn toàn miễn phí không?

Khả thi. Nếu bạn sử dụng Comic-Copilot (miễn phí) cho tên, FramePlanner (miễn phí) cho bố cục khung, Nano Banana để vẽ miễn phí và phiên bản Canva miễn phí để hoàn thiện, bạn có thể hoàn thành dự án mà không mất phí. Tuy nhiên, có những hạn chế về số lần nó có thể được tạo ra và sử dụng thương mại.

Q. Khuôn mặt nhân vật của tôi thay đổi theo từng khung hình. Tôi nên làm gì?

Sửa một hình ảnh cài đặt và đọc từng khung hình dưới dạng "hình ảnh tham chiếu". Nếu vẫn không được, hãy chuyển sang một công cụ chuyên dụng như Dashtoon, công cụ này có tính nhất quán về ký tự mạnh mẽ. Jenova tuyên bố duy trì tính nhất quán trên 200 trang và tính năng này rất cần thiết cho các văn bản dài.

Q. Chi phí bao nhiêu một tháng?

Nếu bạn đang tìm kiếm một bộ manga hoàn chỉnh, bạn có thể bắt đầu miễn phí và thậm chí cả những bộ trả phí cũng có giá khởi điểm khoảng ¥1.400 mỗi tháng. Anifusion là ¥1.400/tháng cho người sáng tạo và ¥3.600/tháng cho chuyên gia (kể từ ngày 28-06-2026, chính thức). Đối với những cá nhân đăng bài thường xuyên, mức giá khuyến nghị là 1.400 yên Nhật và đối với những người muốn kiếm tiền, mức giá khuyến nghị là 3.600 yên Nhật. Sẽ an toàn hơn nếu bạn dùng thử miễn phí, xem nó có hoạt động không và sau đó trả tiền.

Q. Tôi có thể sử dụng manga AI do tôi sáng tác cho mục đích thương mại không?

Nó phụ thuộc vào công cụ và cách bạn sử dụng nó. Quyền đối với dữ liệu học tập và điều khoản sử dụng đối với sản phẩm đầu ra khác nhau tùy thuộc vào dịch vụ, vì vậy hãy nhớ kiểm tra điều khoản của từng công cụ trước khi kiếm tiền từ nó. Nguyên tắc vàng là chọn một kế hoạch nêu rõ rằng việc sử dụng thương mại là được phép và tránh kết quả đầu ra gần giống với các nhân vật hoặc người thật hiện có.

Q. Tôi nên bắt đầu với cái nào, webtoon 4 khung hay dọc?

Đối với người mới bắt đầu, 4 khung hình chắc chắn được khuyến khích. Số lượng khung hình ít và nguy cơ bị sập ký tự thấp. Khi bạn đã quen và muốn tạo ra một câu chuyện dài bằng một câu chuyện, bạn nên thử đọc theo chiều dọc bằng cách sử dụng các công cụ có tính nhất quán về nhân vật.

Q. Bạn khuyên dùng công cụ nào nhất?

Sự lựa chọn sẽ phụ thuộc vào mục đích của bạn. Comic-Copilot + FramePlanner + Nano Banana miễn phí cho sở thích/SNS, Dashtoon để kiếm tiền từ truyện dài/webtoon và Gemini cho truyện tranh giới thiệu doanh nghiệp. Điều tốt nhất nên làm là thử nhiều tùy chọn miễn phí và chọn tùy chọn phù hợp nhất với tay bạn.

Trang web chính thức của từng công cụ (thông tin chính)

Giá cả, chức năng và phạm vi hỗ trợ là thông tin chính được cung cấp bởi trang web chính thức của mỗi công ty. Bài viết này dựa trên xác minh tại thời điểm xuất bản, nhưng hãy nhớ kiểm tra từng trang chính thức để biết các điều kiện chính xác và mới nhất.

• Gemini — Trang web chính thức (xem chi tiết)
• Midjourney — Trang web chính thức (xem chi tiết)
• Stable Diffusion — Trang web chính thức (xem chi tiết)